GetDataBack 4.33

या कार्यक्रमासाठी विशेषतः डिझाइन केलेल्या संगणकावर संपूर्ण संगीत रचना तयार करणे (डीएडब्लू), प्रक्रिया स्टुडिओत थेट वाद्य असलेल्या संगीतकारांद्वारे संगीत तयार केल्याने जवळजवळ वेळ घेणारी प्रक्रिया आहे. कोणत्याही परिस्थितीत, सर्व भाग, संगीत खंड सहजपणे (रेकॉर्ड) तयार करणे पुरेसे नाही, संपादक विंडोमध्ये (sequencer, tracker) योग्यरित्या ठेवा आणि "जतन करा" बटणावर क्लिक करा.

होय, हे तयार केलेले संगीत किंवा पूर्णतः तयार केलेले गाणे असेल परंतु तिचे गुणवत्ते स्टुडिओ आदर्शांपासून दूर असेल. हे वाद्य दृष्टिकोनातून अगदी बरोबर वाटते, परंतु त्यावेळेस आम्हाला रेडिओ आणि टीव्हीवर ऐकण्यासाठी वापरले जाते हे नक्कीच दूर असेल. यासाठीच मिक्सिंग आणि मास्टरिंग आवश्यक आहेत - वाद्य रचना तयार करण्याच्या त्या अवस्था, ज्याशिवाय स्टुडिओ, व्यावसायिक आवाज गुणवत्ता प्राप्त करणे अशक्य आहे.

या लेखात आम्ही फ्लो स्टुडिओमध्ये मिक्सिंग आणि मास्टरिंग कसे करावे याबद्दल चर्चा करू, परंतु या कठीण प्रक्रियेवर चर्चा करण्यापूर्वी आम्ही या प्रत्येक शब्दाचा अर्थ काय आहे ते समजू.


कार्यक्रम फ्लो स्टुडिओ डाउनलोड करा

माहिती किंवा, यालाही म्हटल्याप्रमाणे, मिक्सिंग म्हणजे पूर्ण, संपूर्ण वाद्य रचना तयार करणे, स्वतंत्र ट्रॅक (तयार केलेले किंवा रेकॉर्ड केलेले वाद्य खंड) यांचे एक पूर्ण ध्वनी ट्रॅक तयार करणे. या वेळ घेणार्या प्रक्रियेमध्ये निवड केली जाते आणि कधीकधी रेकॉर्ड केलेल्या (खंड) रेकॉर्ड केल्या जातात किंवा प्रारंभिकपणे तयार केल्या जातात, जे काळजीपूर्वक संपादित केले जातात, सर्व प्रकारच्या प्रभाव आणि फिल्टरद्वारे प्रक्रिया केली जातात. हे सर्व करून आपण एक पूर्ण प्रकल्प मिळवू शकता.

हे समजले पाहिजे की मिक्सिंग ही एक सर्जनशील प्रक्रिया आहे जसे संगीत तयार करणे, ते सर्व ट्रॅक आणि वाद्य खंड, जे परिणामी एकत्रित केले जातात.

मास्टरिंग - हे संगीत रचना, परिणामी माहिती अंतिम प्रक्रिया आहे. अंतिम चरणात अंतिम सामग्रीची वारंवारिता, गतिशील आणि वर्णक्रमीय प्रक्रिया समाविष्ट असते. हे सहज, व्यावसायिक आवाज असलेल्या रचना प्रदान करते ज्याचा वापर आम्ही प्रसिद्ध कलाकारांच्या अल्बम आणि एकल ऐकण्यासाठी करतो.

त्याचवेळी, व्यावसायिक समजूतदारपणात एक समग्र कार्य एक गाणे नाही परंतु संपूर्ण अल्बमवर, प्रत्येक ट्रॅक ज्यामध्ये कमीतकमी त्याच वेगाने आवाज केला पाहिजे. हे शैली, समग्र संकल्पना आणि बरेच काही देखील जोडते, जे आपल्या बाबतीत कोणत्याही बाबतीत महत्त्वाचे नाही. मिक्सिंगनंतर या लेखात आपण काय विचार करणार आहोत ते योग्यरित्या प्रिमास्टरिंग म्हटले जाते कारण आम्ही केवळ एका ट्रॅकवर कार्य करू.


पाठः आपल्या संगणकावर संगीत कसे तयार करावे

एफएल स्टुडिओ

माहितीसाठी FL फ्लू स्टुडिओमधील संगीत रचनांमध्ये एक प्रगत मिक्सर आहे. हे त्याच्या चॅनेलवर आहे की विशिष्ट चॅनेलवर साधने आणि प्रत्येक विशिष्ट वाहिन्या निर्देशित करणे आवश्यक आहे.

हे महत्वाचे आहे: मिक्सरमध्ये प्रभाव जोडण्यासाठी, स्लॉट्स (स्लॉट) जवळील त्रिकोणावर क्लिक करा - पुनर्स्थित करा आणि सूचीमधून इच्छित प्रभाव निवडा.

एकमेव अपवाद कदाचित समान किंवा समान साधने असू शकतात. उदाहरणार्थ, आपण ट्रॅकमध्ये बर्याच बॅरल्स (किक) वापरल्या आहेत - आपण त्यांना एक मिक्सर चॅनेलवर सहज पाठवू शकता, आपण अनेक असल्यास, "हॅट्स" किंवा पर्क्यूशनसह ते करू शकता. इतर सर्व उपकरणे वेगळ्या चॅनेलवर कडकपणे वितरीत केल्या पाहिजेत. खरं तर, ही पहिली गोष्ट आहे जी मिसळताना लक्षात ठेवण्याची गरज आहे आणि म्हणूनच प्रत्येक वाद्ययंत्राचा आवाज नियंत्रित करणे शक्य होते.

मिक्सर चॅनेलवर साधने कशी निर्देशित करावी?

फ्लो स्टुडिओतील प्रत्येक ध्वनी आणि वाद्य वाद्ययंत्रासाठी, रचनामध्ये समाविष्ट केल्याप्रमाणे, एक नमुना ट्रॅक नेमला जातो. एखाद्या विशिष्ट आवाज किंवा त्याच्या सेटिंग्जसह वाद्ययंत्रासाठी जबाबदार आयत वर क्लिक केल्यास. वरच्या उजव्या कोपर्यात एक "ट्रॅक" विंडो आहे ज्यामध्ये आपण चॅनेल नंबर निर्दिष्ट करू शकता.

मिक्सरला कॉल करण्यासाठी, तो लपविला असेल तर आपण कीबोर्डवरील F9 बटण दाबणे आवश्यक आहे. अधिक सोयीसाठी, मिक्सर मधील प्रत्येक चॅनेल त्यास उद्देशून असलेल्या वाद्यानुसार कॉल केला जाऊ शकतो आणि काही रंगात रंगवू शकतो, फक्त सक्रिय चॅनेल F2 वर क्लिक करा.

ध्वनी पॅनोरमा

स्टीरियोमध्ये संगीत रचना तयार केली जातात (अर्थात आधुनिक संगीत 5.1 स्वरूपात लिहिलेले आहे, परंतु आम्ही दोन-चॅनेल आवृत्तीवर विचार करीत आहोत), म्हणून प्रत्येक वाद्ययंत्रात स्वतःचे चॅनेल असणे आवश्यक आहे. मुख्य साधने नेहमी मध्यभागी स्थित असावी, यासह:

  • पर्क्यूसन (किक, फायर, क्लॅप);
  • बास
  • लीड मेलोडी;
  • वोकल भाग.

हे कोणत्याही वाद्य रचनांचे सर्वात महत्वाचे घटक आहेत, त्यांना मुख्य म्हणून कॉल करणे शक्य होईल, परंतु बहुतेक भागांसाठी ही संपूर्ण रचना आहे, बाकीचा भाग एखाद्या व्हॉल्यूमला ट्रॅक करण्यासाठी बदलण्यासाठी केला जातो. आणि बळे हे लहान ध्वनी आहेत जे डाव्या आणि उजव्या चॅनेलवर वितरीत केल्या जाऊ शकतात. त्या साधनांमध्ये:

  • प्लेट्स (टोपी);
  • पर्क्यूशन
  • पार्श्वभूमीचे ध्वनी, मुख्य संगीताचे प्रतिध्वनी, सर्व प्रकारचे प्रभाव;
  • व्हॉकिंग व इतर तथाकथित आवाज वर्धक किंवा फिलर्स.

टीपः एफएल स्टुडिओ वैशिष्ट्यांमुळे आपल्याला थेट किंवा डाव्या बाजूने कठोरपणे आवाज ऐकण्याची परवानगी मिळत नाही परंतु लेखकाच्या आवश्यकतेनुसार आणि इच्छांच्या आधारावर ते केंद्रीय चॅनेलवरून 0 ते 100% पर्यंत वळविण्यास अनुमती देते.

आपण नमुना वरील इच्छित पॅनोरमा, वांछित दिशेने फिरविणे आणि मिक्सर चॅनेलवर जेथे हे इन्स्ट्रुमेंट निर्देशित केले आहे त्यावरील ध्वनी पॅनोरमा बदलू शकता. हे स्पष्टपणे दोन्ही ठिकाणी एकाच वेळी करण्याची शिफारस केलेली नाही, कारण हे एकतर काम करणार नाही किंवा वाद्यमंडळातील ध्वनी व त्याची जागा विकृत करेल.

ड्रम आणि बास प्रक्रिया

ड्रम (किक आणि सापळे आणि / किंवा क्लॅप) मिश्रण करताना आपल्याला प्रथम गोष्ट शिकायला पाहिजे की ते त्याच व्हॉल्यूमवर ध्वनी वाजवतील आणि ही व्हॉल्यूम वाढवावी, 100% असला तरी. लक्षात घ्या की मिक्सरमध्ये (तसेच संपूर्ण कार्यक्रमात) 100% उंची ओबी डीबी आहे आणि ड्रम या चोटीस थोडासा पोहोचू नये, त्यांच्या आक्रमणात चढ-उतार (4-डीबीच्या दरम्यान विशिष्ट आवाजाचा आवाज). आपण हे मिक्सरमध्ये वाद्य चॅनेलवरील किंवा डीबीएमटर प्लगइनच्या मदतीने पाहू शकता, जे संबंधित मिक्सर चॅनेलमध्ये जोडले जाऊ शकते.

हे महत्वाचे आहे: आवाजांच्या आपल्या व्यक्तिमत्त्वाच्या दृष्टीकोनातून ड्रमचा आवाज केवळ ऐकण्याच्या वेळीच असावा. प्रोग्राममधील निर्देशक बदलू शकतात.

मोठ्या प्रमाणावर कार्यक्षमतेसाठी मानक स्टुडियो फ्लॅ समकक्षांपैकी एकाचा वापर करून, बर्याच भागांकरिता किक भाग कमी आणि अंशतः मिड-फ्रीक्वेंसी श्रेण्यांचा समावेश असतो, आपण या आवाजासाठी उच्च फ्रिक्वेन्सी (5000 हर्ट्झपेक्षा अधिक) कापू शकता. तसेच, खोल कमी-वारंवारता श्रेणी (25-30 हर्ट्ज) कमी करणे आवश्यक नाही, ज्यामध्ये सहजपणे आवाज येत नाही (हे तुकड्यांच्या खिडकीमधील रंग चढउतारांमधून पाहिले जाऊ शकते).

स्नॅप किंवा क्लॅप, याच्या उलट, त्याच्या स्वभावामुळे कमी फ्रिक्वेन्सी नसतात, परंतु अधिक कार्यक्षमतेसाठी आणि चांगल्या ध्वनी गुणवत्तेसाठी, ही अत्यंत कमी वारंवारता श्रेणी (135 हर्ट्झपेक्षा खाली असलेली प्रत्येक गोष्ट) कापली पाहिजे. ध्वनीला तीक्ष्णता आणि जोर देण्यासाठी, आपण या उपकरणांच्या मध्यम आणि उच्च आवृत्त्यांसह थोडासा कार्य करू शकता, ज्यामध्ये तुकड्यांमध्ये फक्त "रसदार" श्रेणी राहिल.

टीपः परिक्रमासाठी समानता असलेल्या "ह्झ" चे मूल्य व्यक्तिपरक आहे आणि विशिष्ट उदाहरणासाठी लागू आहे, अन्य बाबतीत या आकडेवारीत फरक असू शकतो, जरी जास्त नसेल तर परंतु ऐकण्याच्या प्रक्रियेत फ्रिक्वेंसी प्रोसेसिंगमध्ये लक्ष देणे आवश्यक आहे.

साइडचेन

साइडचेन - ड्रम वाजता त्या क्षणात बास म्यूट करण्यासाठी आपल्याला असे करणे आवश्यक आहे. आम्हाला आधीपासूनच आठवते की यातील बहुतेक वाद्य कमी आवृत्ति रेंजमध्ये आहेत, म्हणून बास, जो प्राइरी लोअर आहे, आपल्या किकला दडपून टाकत नाही याची खात्री करणे आवश्यक आहे.

यासाठी आवश्यक असलेले सर्व मिक्सर चॅनेलवर मानक प्लग-इनचे एक जोड आहे जे या उपकरणांचे निर्देश आहेत. दोन्ही बाबतीत, हे ई क्यू आणि फ्रूटिटी लिमिटर आहे. आमच्या वाद्य रचनांच्या बाबतीत, आम्हाला बॅरेलसाठी खालील प्रकारे बुल्यर समायोजित करणे आवश्यक होते:

हे महत्वाचे आहे: आपण मिश्रित केलेल्या रचनांच्या शैलीवर अवलंबून, उपचार भिन्न असू शकतात, परंतु वर उल्लेख केल्याप्रमाणे लाइक म्हणून, उच्च आवृत्ति श्रेणी आणि खोल खाली (25-30 हर्ट्झच्या खाली प्रत्येक गोष्ट) कापून घेणे आवश्यक आहे, ज्यामध्ये तो त्यासारखे नाही. परंतु ज्या ठिकाणी ते सर्वात जास्त ऐकू शकतात (लक्षणीयपणे इक्वियझरच्या व्हिज्युअल स्केलवर), त्याला या (50 - 1 9 हर्ट्झ) श्रेणीमध्ये थोड्या प्रमाणात फ्रिक्वेन्सीज जोडुन काही शक्ती दिली जाऊ शकते.

बास साठी तुल्यकारक सेटिंग्ज थोडे भिन्न दिसू नये. थोड्या कमी वारंवारता कमी करणे आवश्यक आहे आणि अशा श्रेणीत जिथे आम्ही किंचित बॅरल वाढवले ​​होते, बास, त्याउलट, थोडासा मफल झाला पाहिजे.

आता फ्रूटिटी लिमिटर वर जा. बॅरेलला नियुक्त केलेले लिमिटर उघडा आणि प्रारंभ करण्यासाठी, कॉम्प चिन्हावर क्लिक करून प्लगइन कॉम्प्रेशन मोडवर स्विच करा. आता आपल्याला कॉम्प्रेशन (प्रमाण गळती) च्या प्रमाणाने थोडासा समायोजित करण्याची आवश्यकता आहे, ते 4: 1 प्रमाणापर्यंत वळवा.


टीपः
विशिष्ट डिजिटल घुमट (व्हॉल्यूम, पॅनोरमा, इफेक्ट्स) च्या पॅरामीटर्ससाठी जबाबदार असलेले सर्व डिजिटल सिग्नल दर्शवितात, थेट मेन्यू आयटमच्या खाली, फ्लो स्टुडिओच्या वरच्या डाव्या कोपर्यात प्रदर्शित केले जातात. हळू हळू हँडल फिरवण्यासाठी, आपल्याला Ctrl की दाबून ठेवण्याची गरज आहे.

आता आपल्याला कॉम्प्रेशन थ्रेशहोल्ड (थ्रेस नॉब) सेट करण्याची आवश्यकता आहे, हळूहळू -12--15 डीबीच्या मूल्यावर वळवते. आवाज कमी करण्यासाठी (आणि आम्ही ते कमी केले) क्षतिपूर्ती करण्यासाठी, आपल्याला ध्वनी सिग्नल (मिळवणे) च्या इनपुट स्तरावर किंचित वाढ करणे आवश्यक आहे.

बास लाइनसाठी फ्रूटिटी लिमिटर अंदाजे त्याच प्रकारे सेट करणे आवश्यक आहे, तथापि, Thres निर्देशक थोड्या लहान केले जाऊ शकते, ते -15--20 डीबीच्या आत सोडते.

प्रत्यक्षात, थोडासा आवाज आणि बॅरल्स येत असल्यास, आपण साइडचेन आमच्यासाठी आवश्यक बनवू शकता. हे करण्यासाठी, ज्या किकला किक नेमण्यात आले आहे ते निवडा (आमच्या बाबतीत ते 1 आहे) आणि उजव्या बाजूस बास चॅनेल (5) वर क्लिक करा आणि "साइडचे इन ट्रॅक" पर्याया निवडा.

त्यानंतर, आपण मर्यादा परत जाणे आवश्यक आहे आणि साइडचेन विंडोमध्ये बॅरल चॅनेल निवडा. आता आपल्याला कसण्यासाठी बासची व्हॉल्यूम समायोजित करावी लागेल. तसेच, बास लिमिटर विंडोमध्ये, ज्याला साइडचेन म्हणतात, आपण आपला किक पाठविलेला मिक्सरचा चॅनेल निर्दिष्ट करणे आवश्यक आहे.

आम्ही इच्छित प्रभाव प्राप्त केला आहे - जेव्हा किक-अॅटॅकचा आवाज ऐकतो तेव्हा बास ओळ त्यास मिसळत नाही.

हॅट्स आणि पर्क्यूशन प्रोसेसिंग

वर नमूद केल्यानुसार, टोपी आणि पर्क्युशनने वेगवेगळ्या मिक्सर चॅनेलवर निर्देशित करणे आवश्यक आहे, तथापि या साधनांचा प्रक्रिया सामान्यतः समान आहे. हॅट्स खुले आणि बंद आहेत हे लक्षात घेण्यासारखे आहे.

या साधनांची मुख्य वारंवारिता श्रेणी जास्त आहे आणि त्यामध्ये ते फक्त ऐकण्यायोग्य होण्यासाठी ट्रॅकमध्ये सक्रियपणे आवाज उठवायला पाहिजे परंतु उभे राहून स्वतःकडे लक्ष देत नाहीत. त्यांच्या प्रत्येक चॅनेलमध्ये एक तुकडा जोडा, कमी (खाली 100 हर्ट्ज) आणि मिड-फ्रिक्वेंसी (100 - 400 हर्ट्ज) श्रेणी कमी करा, उच्च-फ्रिक्वेन्सी किंचित वाढवा.

हॅट्समध्ये अधिक व्हॉल्यूम जोडण्यासाठी, आपण थोडे reverb जोडू शकता. हे करण्यासाठी मिक्सरमध्ये मानक प्लग-इन-फ्रूटिटी रीव्हरब 2 निवडा आणि त्याच्या सेटिंग्जमध्ये मानक प्रीसेट: "लार्ज हॉल" निवडा.

टीपः या किंवा त्या प्रभावाचा प्रभाव आपल्याला खूप सशक्त, सक्रिय असल्याचे दिसते परंतु संपूर्णपणे, ते अद्यापही आपल्यास अनुकूल करते, आपण मिक्सरमध्ये या प्लग-इनच्या पुढे सहजपणे घुमटू शकता. ती "ताकद" साठी जबाबदार असलेली आहे ज्याद्वारे इन्स्ट्रुमेंटवर प्रभाव पडतो.

आवश्यक असल्यास, रीव्हरब पेकसीयनमध्ये जोडू शकतो, परंतु या प्रकरणात "स्मॉल हॉल" प्रीसेट निवडणे चांगले होईल.

संगीत प्रक्रिया

संगीताची सामग्री वेगळी असू शकते, परंतु सर्वसाधारणपणे, हे सर्व ध्वनी मुख्य स्वरुपाचे पूरक आहेत, जे आवाज आणि विविधतेची संपूर्ण संगीत रचना देते. हे पॅड (पॅड), पार्श्वभूमी स्ट्रिंग्स आणि इतर कोणत्याही अतिशय सक्रिय नसतात, आपल्या वाद्य वाद्य वाद्ययंत्रात खूप तीक्ष्ण नसतात जे आपण तयार करणे आणि आपल्या निर्मितीचे विविधता वाढवू इच्छित आहात.

वाद्य सामग्रीचा आवाज ऐकणे अजिबात ऐकू शकत नाही, म्हणजे आपण ऐकल्यास ऐकू शकता. त्याच वेळी, जर या ध्वनी काढल्या गेल्या असतील, तर संगीत रचना त्याचे रंग गमावेल.

आता अतिरिक्त साधनांच्या समतुल्यतेबद्दल: आपल्याकडे त्यापैकी अनेक असल्यास, आम्ही वारंवार पुनरावृत्ती केली आहे, त्यापैकी प्रत्येक भिन्न मिश्रक चॅनेलकडे निर्देशित केले जावे. संगीत सामग्रीमध्ये कमी फ्रिक्वेन्सी नसतील, अन्यथा बास आणि ड्रम विकृत केले जातील. तुल्यकारक वापरुन, आपण फ्रीक्वेंसी रेंज (1000 हर्ट्झच्या खाली) च्या अर्धा भाग सुरक्षितपणे कापू शकता. हे असे दिसेल:

तसेच, वाद्य सामग्रीमध्ये ताकद देण्यासाठी, या श्रेणीत (4000 - 10 000 हर्ट्ज) अंतर असलेल्या ठिकाणी समानता असलेल्या मध्यम आणि उच्च फ्रिक्वेन्सीज किंचित वाढविणे चांगले होईल.

संगीत सामग्रीसह कामात अनावश्यक नाही पॅनिंग होईल. म्हणून, उदाहरणार्थ, पॅड्स मध्यभागीही सोडले जाऊ शकतात, परंतु सर्व प्रकारच्या अतिरिक्त ध्वनी, विशेषत: जर ते लहान तुकडे खेळत असतील तर पॅनोरमासह डाव्या किंवा उजवीकडे हलविले जाऊ शकते. जर हॅट्स डाव्या बाजूला हलविल्या गेल्या तर या ध्वनी उजवीकडे हलवल्या जाऊ शकतात.

चांगल्या आवाजाच्या गुणवत्तेसाठी, ध्वनीला आवाज देणे, आपण छोट्या पार्श्वभूमीच्या आवाजामध्ये थोडासा रेव्हरब जोडू शकता आणि ग्रेट हॉल सारख्याच प्रभावाचा समावेश करू शकता.

मुख्य संगीत प्रक्रिया

आणि आता मुख्य गोष्ट - अग्रगण्य संगीत. जोरदारतेनुसार (आपल्या व्यक्तिमत्त्वातील दृश्यात आणि स्टुडिओ स्टुडिओच्या निर्देशांकात नाही), बॅरेलच्या आक्रमणाप्रमाणे ते मोठ्याने वाजले पाहिजे. त्याच वेळी, मुख्य स्वरुपात उच्च-वारंवारता साधनांशी संघर्ष करू नये (म्हणून आम्ही सुरुवातीला त्यांचे व्हॉल्यूम कमी केले), कमी-वारंवारतेसह नाही. लीड मेलोडीची कमी फ्रिक्वेंसी रेंज असल्यास, त्या ठिकाणी त्या किक आणि बासचा आवाज असलेल्या तुकड्यांसह ट्रिम केले जावे.

आपणास वारंवारता श्रेणी वाढवून किंचित (किंचित लक्षपूर्वक) देखील वापरता येईल ज्यात वापरलेले साधन सर्वात सक्रिय आहे.

ज्या ठिकाणी मुख्य संगीत खूपच श्रीमंत आणि घन असते, तेथे घोटाळा किंवा क्लॅपशी संघर्ष होईल अशी एक लहान संधी आहे. या प्रकरणात आपण साइडचेन प्रभाव जोडण्याचा प्रयत्न करू शकता. हे किक आणि बास प्रमाणेच केले पाहिजे. फ्रूटिटी लिमिटरद्वारे प्रत्येक चॅनेलमध्ये जोडा, त्याचप्रमाणे ट्यून करण्यासाठी आपण जसे ट्यून केले तसेच स्नॅनेल चॅनेलवरून मुख्य मेलोड चॅनेलवर साइडचेन पाठवा - आता हे या ठिकाणी निःशब्द केले जाईल.

अग्रगण्य मेलोडी पंप पंप करण्यासाठी आपण सर्वात योग्य प्रीसेट निवडून रीवरबसह त्यावर थोडेसे कार्य करू शकता. लहान हॉल चांगले असावे - आवाज अधिक सक्रिय होईल, परंतु ते खूप मोठे होणार नाही.

वोकल भाग

सुरुवातीस, हे लक्षात घेण्यासारखे आहे की फ्लो स्टुडिओ व्होकल्ससाठी तसेच तयार केलेल्या संगीत रचनासह माहितीसाठी सर्वोत्तम उपाय नाही. अशा उद्देशांसाठी Adobe Audition अधिक चांगले आहे. तरीही, आवश्यक किमान प्रक्रिया आणि आवाज सुधारणा करणे अद्याप शक्य आहे.

पहिली आणि सर्वात महत्त्वाची गोष्ट म्हणजे गाणी कठोरपणे केंद्रीत असले पाहिजेत आणि त्याशिवाय, मोनोमध्ये रेकॉर्ड केली पाहिजे. तथापि, आणखी एक पद्धत आहे - व्होकल पार्टसह ट्रॅक डुप्लिकेट करा आणि स्टिरीओ पॅनोरमाच्या उलट चॅनेलमध्ये वितरित करा, म्हणजे, एक ट्रॅक डाव्या चॅनेलमध्ये 100% असेल तर दुसरा - 100% उजवीकडील. हे लक्षात घ्यावे की हा दृष्टिकोन सर्व संगीत शैलींसाठी चांगला नाही.

हे समजून घेणे महत्वाचे आहे की आपण स्टुडियो FL मध्ये मिक्स करणार्या व्होकल भागाचे रेकॉर्डिंग आधीपासून इन्स्ट्रुमेन्ट इंस्ट्रुमेंटलसह पूर्णतः स्वच्छ आणि संसाधित केले जावे. पुन्हा, या प्रोग्राममध्ये व्हॉइस प्रोसेसिंग आणि ऑडिओ रेकॉर्डिंगसाठी पुरेसा निधी नाही, परंतु Adobe Audition मध्ये त्यापैकी पुरेसे आहेत.

आम्ही फ्लो स्टुडिओमध्ये बोलू शकतो जेणेकरून त्याचे गुणवत्ता खराब होणार नाही, परंतु थोडीशी चांगली कामगिरी करणे म्हणजे थोडा तुकडा जोडणे, त्यास मुख्य स्वरूपासाठी समान प्रकारे समायोजित करणे, परंतु अधिक नाजूक (तुल्यकारक लिफाफा) कमी कठोर असू).

व्हॉइस आणि थोडे रिव्हर्ब हस्तक्षेप करणार नाहीत आणि त्यासाठी आपण उचित प्रीसेट - "व्होकल" किंवा "लघु स्टुडिओ" निवडू शकता.

वास्तविकतेने, आम्ही माहिती समाप्त केली, म्हणून आपण संगीत रचनावरील कामाच्या अंतिम टप्प्यावर सुरक्षितपणे पुढे जाऊ शकता.

एफएल स्टुडिओमध्ये मास्टरिंग

"मास्टरिंग" या शब्दाचा अर्थ तसेच "प्रेमास्टरिंग" हा शब्द आपण आधीच सादर करणार आहोत. आम्ही प्रत्येक यंत्रास स्वतंत्रपणे प्रक्रिया केली आहे, ते अधिक गुणात्मक बनविले आहे आणि व्हॉल्यूम ऑप्टिमाइझ केले आहे, जे विशेषतः महत्वाचे आहे.

वाद्य यंत्रांचे ध्वनी, प्रत्येक स्वतंत्रपणे आणि संपूर्णपणे रचना, प्रोग्राम पॅरामीटर्सच्या बाबतीत 0 डीबी पेक्षा जास्त नसावे. हे जास्तीत जास्त 100% आहेत ज्यामध्ये ट्रॅकची वारंवारता श्रेणी, जी, नेहमीच विविध असते, ओव्हरलोड केलेली, संकुचित किंवा विकृत केलेली नसते. मास्टरिंग टप्प्यावर, आम्ही हे सुनिश्चित करणे आवश्यक आहे आणि अधिक सोयीसाठी, डीबीएमटर वापरणे चांगले आहे.

आम्ही मिक्सरच्या मास्टर चॅनेलमध्ये प्लग-इन जोडतो, रचना चालू करा आणि पहा - ध्वनी 0 डीबीपर्यंत पोहोचत नसल्यास, आपण लिमिटरच्या मदतीने ते बदलू शकता आणि ते 2 -4 डीबीमध्ये सोडू शकता. खरं तर, संपूर्ण रचना इच्छित 100% पेक्षा मोठ्याने वाजते तर, ही शक्यता खूपच कमी आहे, ही व्हॉल्यूम थोडीशी कमी करून 0 डीबी पेक्षा थोडा कमी करून थोडीशी कमी केली पाहिजे.

आणखी एक मानक प्लग-इन, साउंडगूडायझर, समाकलित संगीत रचनांचे ध्वनी अधिक आनंददायी, व्ह्यूमेट्रिक आणि रसदार बनविण्यात मदत करेल. Добавьте его на мастер канал и начните «играться», переключаясь между режимами от A до D, прокручивая ручку регулировки. Найдите ту надстройку, при которой ваша композиция будет звучать наилучшим образом.

Важно понимать, что на данном этапе, когда все фрагменты музыкальной композиции звучат так, как нам это было нужно изначально, на этапе мастеринга трека (премастеринга) вполне возможно, что некоторые из инструментов зазвучат громче того уровня, которым мы их наделили на этапе сведения.

Такой эффект вполне ожидаем при использование того же Soundgoodizer. म्हणून, जर आपण ऐकले की काही आवाज किंवा वाहिन्या ट्रॅकमधून खोडून काढली गेली आहे किंवा याच्या उलट, त्यात हरवले आहे, तर त्याचे व्हॉल्यूम मिक्सरच्या संबंधित चॅनेलवर समायोजित करा. जर ड्रम नसल्यास, बास ओळ नव्हे तर गायन किंवा अग्रगण्य मेलोडी नसल्यास आपण पॅनोरमा वाढविण्याचा प्रयत्न देखील करू शकता - हे सहसा मदत करते.

ऑटोमेशन

ऑटोमेशन - यामुळे संगीत किंवा संगीत ऐकण्याच्या आवाजातील ध्वनी बदलणे शक्य होते. ऑटोमेशनच्या सहाय्याने आपण एखाद्या वाद्य यंत्राचा किंवा ट्रॅकचा (उदाहरणार्थ, त्याच्या शेवटी किंवा कोरसच्या आधी) सहज चिकटवून घेऊ शकता, रचनांच्या एका विशिष्ट तुकड्यात पॅनिंग करू शकता किंवा एक / दुसरे प्रभाव वर्धित / कमी / कमी करू शकता.

ऑटोमेशन हे एक फंक्शन आहे ज्याद्वारे आपण आपल्याला आवश्यक असलेल्या स्टुडियो फ्लॅमध्ये जवळजवळ कोणत्याही पेनचे समायोजन करू शकता. हे स्वहस्ते करणे सोयीस्कर नाही आणि सल्लादायक नाही. म्हणून, उदाहरणार्थ, मास्टर चॅनेलच्या व्हॉल्यूम नोलवर स्वयंचलितेशन क्लिप जोडून, ​​आपण आपल्या वाद्य रचनांच्या आवाजामध्ये हळूहळू वाढ किंवा सुरुवातीस क्षीणता वाढवू शकता.

त्याचप्रमाणे, आपण या वाद्ययंत्राचा वायू आवश्यक वाटून काढण्यासाठी फक्त ड्रम स्वयंचलितपणे काढू शकता, उदाहरणार्थ, कोरसच्या शेवटी किंवा श्लोकच्या सुरूवातीला.

आणखी एक पर्याय म्हणजे इन्स्ट्रुमेंटचा ध्वनी पॅनोरमा स्वयंचलित करणे. उदाहरणार्थ, अशा प्रकारे आपण कोरसच्या तुकड्यावर डावीकडून उजव्या कानापासून "रन" तयार करू शकता आणि नंतर त्याच्या मागील मूल्यावर परत जाऊ शकता.

आपण स्वयंचलित आणि परिणाम करू शकता. उदाहरणार्थ, फिल्टरमधील "कटऑफ" घुमट्यामध्ये स्वयंचलितता क्लिप जोडून, ​​आपण ट्रॅक किंवा वाद्य (जो मिक्सर चॅनेल फ्रूटि फिल्टरवर चालू आहे यावर अवलंबून) मफल केले जाऊ शकते, जसे की आपला ट्रॅक पाण्याखाली येतो.

ऑटोमेशन क्लिप तयार करण्यासाठी आवश्यक असलेले सर्व, वांछित कंट्रोलरवर उजवे-क्लिक करा आणि "ऑटोमेशन क्लिप तयार करा" निवडा.

वाद्य रचना मध्ये स्वयंचलितता वापरण्यासाठी भरपूर पर्याय आहेत, मुख्य कल्पना कल्पना दर्शविणे आहे. ऑटोमेशन क्लिप स्वयं फ्लो स्टुडिओ प्लेलिस्ट विंडोमध्ये जोडली जातात, जिथे ते सोयीस्करपणे व्यवस्थापित केले जाऊ शकतात.

खरं तर, स्टुडियो एफएलमध्ये मिसळण्याच्या आणि मास्टिंगसारख्या अशांत व्यवसायाचा विचार हा असू शकतो. होय, ही एक जटिल आणि दीर्घकालीन प्रक्रिया आहे, ज्यामध्ये आपले कान आहेत ते मुख्य साधन. आपल्या आवाजातील व्यक्तिपरक दृष्टीकोन ही सर्वात महत्वाची गोष्ट आहे. ट्रॅकवर पूर्णपणे काम केल्याने, शक्यतो एका दृष्टिकोनात नसल्यास, आपण निश्चितपणे सकारात्मक परिणाम प्राप्त कराल, जे केवळ आपल्या मित्रांनाच नव्हे तर ऐकणार्यांना देखील ऐकून घेण्यास शर्मिंदा होणार नाही.

शेवटी महत्वाची सल्लाः जर बातम्यांमध्ये आपण आपले कान थकले असल्याचे वाटत असेल तर आपण रचनामध्ये आवाज ओळखू शकत नाही, हे किंवा ते वाद्य उचलू नका, दुसऱ्या शब्दांत, तुमचे कान "गलिच्छ" झाले आहेत, थोडा वेळ विश्रांती घ्या. उत्कृष्ट गुणवत्तेत रेकॉर्ड केलेले काही आधुनिक हिट चालू करा, ते अनुभव करा, थोडासा विश्रांती घ्या आणि नंतर पुन्हा कामावर परत जा, जे आपल्याला संगीत आवडतात त्यांच्याशी समान.

आपण सर्जनशील यश आणि नवीन यशांची आम्ही आशा करतो!

व्हिडिओ पहा: How To install GetDataBack For NTFS & FAT Final + Crack (मे 2024).